Lo que necesitas saber antes de conversar.

Daleki Art es un movimiento de arte conceptual y un fondo curatorial. Conecta obras de artistas emergentes y consolidados con empresas e instituciones que apoyan la cultura en Quito y las exhiben temporalmente en sus espacios.

Es la colección que Daleki Art reúne para hacerla circular. Cada obra entra con su ficha pública (artista, año, técnica, medidas y país donde se adquirió) y queda bajo nuestro cuidado mientras viaja de un espacio a otro. Es una colección de arte: no ofrece participaciones, rendimientos ni ningún producto financiero.

Cada viaje de adquisición abre un capítulo. El Capítulo 01 se hizo en Colombia y reúne seis obras de seis artistas. El país de un capítulo indica dónde se adquirió la obra; la nacionalidad de cada artista se informa aparte, en su ficha. Las rutas que estamos explorando no son sedes ni capítulos hasta que el fondo adquiera obra allí.

Quito 2026 es la primera etapa del programa curatorial de Daleki Art. Reúne las seis obras del fondo, todas adquiridas en Colombia en el primer viaje (Capítulo 01), de Adriana Duque, Maria Fernanda Cardoso, Daniel Nyström, Alejandro Sánchez, Camilo Echeverri y Rosana Escobar.

En el museo digital de este sitio, que recorre la Sala 01 en 3D y tiene también una versión fija con cada ficha, y en los espacios de las empresas e instituciones que las acogen durante su temporada. Daleki Art no tiene una sala propia abierta al público.

Daleki Art nació en Quito. Es una marca de D-Legacy SAS, sociedad ecuatoriana, y forma parte de Daleki Global. El equipo curatorial recorre talleres, estudia cada obra y acompaña a las instituciones durante la temporada.

Evaluamos la fuerza de la idea, la consistencia de la práctica, la relación entre obra y contexto, su conservación y la conversación que puede abrir fuera del circuito tradicional.

Puede sumarse mediante patrocinio cultural. Daleki Art estudia el espacio, propone una curaduría, coordina la instalación y acompaña la obra durante una temporada de 3, 6, 9 o 12 meses.

Recibe una propuesta curatorial para su espacio, la convivencia temporal de una obra del fondo, coordinación logística, instalación profesional, registro de condición y acompañamiento durante la temporada acordada.

Las temporadas disponibles son de 3, 6, 9 o 12 meses. La duración se define en la propuesta según el alcance del apoyo, la obra, el espacio, la disponibilidad y las condiciones de conservación.

Sí, junto con el equipo curatorial. La propuesta parte de tu espacio, de su arquitectura y de la conversación que la organización quiere abrir. Con eso seleccionamos obras disponibles del fondo y decidimos contigo cuál vive allí durante la temporada.

Sí. Daleki Art coordina el traslado, el montaje profesional, el registro de condición, el seguimiento y el retiro o la rotación al finalizar el periodo.

Oficinas, salas de directorio, lobbies, hoteles, instituciones educativas, fundaciones y otros espacios con condiciones adecuadas de seguridad, conservación y acceso.

Un lugar seguro y con acceso controlado, sin sol directo sobre la obra y lejos de fuentes de humedad o calor. Lo revisamos con tu equipo antes de la propuesta y queda documentado en el registro de condición.

Con una conversación curatorial. Escríbenos desde el formulario de contacto o por WhatsApp, cuéntanos qué espacio tienes en Quito y qué temporada te interesa. Te respondemos en 24 a 48 horas.

Sí. Las obras del fondo pueden adquirirse. Además del programa institucional, en el que viven por temporadas en empresas e instituciones, conversamos con quien quiera sumar una pieza a su colección. Escríbenos y te contamos la historia y la disponibilidad de la obra que te interesa.

Cada obra del fondo tiene una ficha pública con artista, nacionalidad, país de adquisición, año, técnica y medidas, además del contexto de su práctica. Si una pieza te interesa, te contamos su historia completa en una conversación con el equipo.

No. Hablamos de las obras por su idea, su práctica y su historia. No damos asesoría financiera ni tasaciones, y no prometemos que una obra se valorice con el tiempo.

Desde el formulario de contacto, eligiendo «Soy artista y quiero presentar mi obra». Incluye un enlace a tu portafolio, unas líneas sobre tu investigación y las obras que consideras centrales. El equipo revisa cada postulación personalmente y responde en 5 a 10 días.

Los mismos cuatro criterios con los que se forma el fondo: idea, práctica, contexto y cuidado. Cuando hay afinidad, el siguiente paso suele ser una visita al taller, porque ahí se entiende cómo piensa una obra.

El artista, o quien haya recibido de él esos derechos. Que una obra entre al fondo no transfiere sus derechos de autor. Daleki Art muestra imágenes de las obras con fines de difusión cultural y siempre con el crédito de quien la creó.

El arte conceptual es el arte en el que la idea pesa más que el objeto terminado. La obra puede ser una instrucción, un documento, un texto o un objeto cotidiano puesto en otro contexto, y le pide a quien la mira que la complete pensando.

Arte contemporáneo nombra un periodo: el arte que se hace hoy y en las últimas décadas del siglo XX. Arte conceptual nombra una actitud: darle prioridad a la idea. Mucho arte contemporáneo tiene raíz conceptual, pero no todo.

No siempre. Puede ser una instrucción, un texto, una acción o un documento. Muchas obras conceptuales sí tienen un cuerpo material muy trabajado; lo decisivo es que el objeto sirva a la idea.

Esa reacción es parte del juego. Muchas veces la ejecución es sencilla a propósito. El trabajo está en la decisión que convierte un gesto simple en una pregunta que nadie había formulado, y en una práctica que sostiene esa pregunta en el tiempo.

Es la Sala 01 del fondo en un recorrido 3D que puedes hacer desde el navegador. Si tu dispositivo no carga 3D o prefieres menos movimiento, la misma sala aparece como imagen fija, con cada obra enlazada a su ficha.

Es el asistente automático del museo. Responde preguntas sobre las obras, los artistas y el programa, y te deriva al equipo cuando hace falta una persona. Puede equivocarse, no promete fechas ni condiciones y no reemplaza una conversación con el equipo.

Las fotografías de las fichas son las obras del fondo. Algunas portadas y escenas del sitio son imágenes generadas con inteligencia artificial para ilustrar una idea; nunca se presentan como obras del fondo ni como instalaciones reales.

Usamos los datos que nos das para responderte, o para enviarte la carta curatorial si te suscribes. No los compartimos con terceros para publicidad. La Política de privacidad explica qué guardamos, por cuánto tiempo y cómo ejercer tus derechos.

Cada carta trae un enlace de baja que funciona con un clic. También puedes escribirnos a dalekiart@gmail.com y lo hacemos por ti.